Джузеппе ВЕРДИ
Группа
Джузеппе ВЕРДИВерди (Giuseppe Verdi), — знаменитый итальянский композитор, родился в 1813 г.
Муниципалитет родного города В., Буссето, и одно частное лицо, видя в Верди крупные
музыкальные задатки, дали ему средства ехать в Милан, чтобы поступить в
консерваторию. Он не был, однако, туда принят и стал заниматься у Лавинья,
аккомпаниатора при оперном театре "La Scala", под руководством которого написал
множество мелких сочинений, оставшихся неизданными. Первая опера В. "Oberto, conte di
San Bonifazio" была дана в 1839 г. на сцене "La Scala" в Милане. В этой опере,
имевшей успех, В. явился подражателем Беллини. Вторая опера В. : "Un Giorno di regno"
(1840) не оправдала ожиданий композитора. Следующие три оперы; "Навуходносор" (1842),
"Ломбарды" (1843) и "Эрнани" (1844) заставили заговорить о В. Его имя стало
известным; но затем он испытал цедый ряд неудач. Следующие его оперы: "I due
Foscari" (1844), "Glovanna d'Arco" (1815), "Alzira" (1845), "Аttila"(1846), "I
Masnadieri" (1847), "Il Соrsaro" (1848), "Battaglia di Legnano" (1849), "Stiffelio"
(1850) провалились, а "Макбет" (1847) и "Laisa Miller" ( 1849) имели посредственный
успех. С "Риголетто" (1851), одного из лучших произведений В., начинается блестящий
период его композиторской деятельности. "Трубадур" (1853), а затем "Травиата" (1853)
сильно выдвинули В. и сделались любимыми операми в Италии и других странах.
"Сицилийская вечерня" (1855) и "Симон Бокканегра" (1856) заставили В. вспомнить
прежнее время неудач, но опера "Бал-маскарад" (1858) опять имела большой успех. Затем
следуют: "Сила судьбы", написанная для Петербурга в 1863 году, и "Дон-Карлос",
написанная для Парижа в 1867 году. Их незначительный успех сменился необычайным
фурором, который вызвала "Аида". Она появилась впервые в 1871 году, на оперной сцене
в Каире, для которой Верди написал ее по предложению хедива Измаила-паши.
Колоссальный успех, который имела эта опера на первом представлении, выпадает на ее
долю везде, где бы ее ни ставили. Итак, с двадцать четвертой оперой В. достиг апогея
своей славы. После "Аиды" композиторская деятельность В. становится менее обильной. В
1877 году В. окончил свой реквием, сочиненный в память Манцони, а в 1887 г. —
"Отелло". Помимо этих крупных произведений, В. написал 12 романсов, несколько
вокальных нумеров и струнный квартет. В настоящее время В. оканчивает комическую
оперу "Фальстаф". В годы бурной композиторской деятельности В. писал оперы с
чрезвычайной быстротой. Поспешность письма некоторых из них была причиной их
неуспеха; но те оперы, на сочинение которых В. употреблял больше времени, удержались
в репертуаре и составили славу композитора. В. принадлежит к замечательным мелодистам
вашего времени и вместе с тем следит с большою чуткостью за ходом развитая
современного искусства. В сороковых годах понемногу началось вагнеровское движение в
музыке. Это движение впоследствии разрослось до громадных размеров. Новые течения в
музыке не могли не коснуться Верди, как человека, страстно любящего свое искусство.
Стремление к точной иллюстрации текста, к ариозному пению заметны у В. уже в его
опере "Luisa Miller", затем в "Simon Boccanegro" и "Дон-Карлосе". Нередко, однако, В.
приходилось платиться за свои новаторские попытки, иногда неудачные, и оперы его не
находили сочувствия. В "Аиде" В. очень искусно сумел соединить свой певучий, мощный
талант с намеками на вагнеровские тенденции и в сущности в этой опере нашел ту
золотую середину, на которой ему и следовало бы остановиться. В "Отелло", однако,
вагнеровские принципы взяли верх над мелодическим талантом. Впрочем, В. нельзя
считать очень строгим последователем Вагнера. Главный принцип Вагнера, а именно
тематизм, покрывающий сетью всю оперу, не практикуется В., но он в "Отелло" отказался
от отдельных музыкальных нумеров, и музыка в громадном большинстве случаев покорно
следует за течением драмы, не распадаясь на арии, дуэты и т. д. Не только взгляды
свои на оперу, но самую фактуру музыкального письма В. постоянно усовершенствовал и
наконец довел ее до высокого мастерства в "Аиде" и реквиеме. Как оркестратор, В.
всегда проявлял чрезвычайно своеобразное дарование. Не только в позднейших операх, но
и в "Риголетто", "Травиате", и многих других операх встречаются страницы,
замечательные по оркестровому колориту. В "Аиде" и особенно в "Отелло" В. доходит, с
этой точки зрения, до полной виртуозности. Мы не ошибемся, если назовем его
итальянским Берлиозом. В большинстве случаев В. выбирал благодарные сюжеты; богатой
сокровищницей послужили для него произведения Виктора Гюго, Шиллера и Шекспира.
