Jack Bruce
Дискография
Группа
Jack BRUCEУрожденный Джон Саймон Эшер Брюс родился 14 мая 1947 года в Глазго. В юном возрасте
начал играть на виолончели брата, затем на фортепиано и пробовать свои силы в
композиции. Со временем главным и любимым его инструментом стал контрабас. Ранние
музыкальные устремления - шотландский фолк, джаз и Бах, все эти влияния заметны в его
дальнейшем творчестве. В 17 лет поступил в Королевскую шотландскую музыкальную
Академию, какое-то время проучился там, но вскоре забросил занятия, объявив, что это
"не его музыка". Тогда же он начал выступать в Италии с самыми разными английскими и
американскими джазовыми группами, а через год оказался в Лондоне. С помощью
саксофониста Дика Хекстол-Смита познакомился с гитаристом и певцом, "отцом"
британского блюза Алексисом Корнером, который во времена популярности Shadows и
Клиффа Ричардашокировал слушателей неудобоваримой музыкой своей группы Blues
lncorporated. Далее дорога вела Джека вместе с Хекстол-Смитом и Джинджером Бейкером к
органисту, саксофонисту и певцу Грэму Бонду и его группе Organization. Результатом
этого сотрудничества были три отличных альбома, музыку которых можно
охарактеризовать, как "джаз, раскроенный на ритм-энд-блюз". Брюс здесь проявил себя
как певец, но прежде всего удивил слушателей своей оригинальной игрой на
шестиструнной бас-гитаре, на которой подчас исполнял сольные вставки как на
электрогитаре. Organization не получила широкого признания слушателей, но понимающая
публика уважала группу как сильную творческую единицу тех времен, а ее члены
заработали себе репутацию чудесных инструменталистов. Но долго в этом ансамбле Джек
не задержался. В результате личных разногласий он ушел в группу Джона Мэйолла
Bluesbreakers, но оттуда сбежал через полтора месяца (обычно Мэйолл сам избавлялся от
неугодных сотрудников, и Джек позже говорил, что еще через день так бы и было).
Единственной записью, которая документирует этот период, была песня "Stormy Monday
Blues", записанная с концерта на альбоме "Looking Back". Она особенно примечательна
тем, что здесь впервые сочетается исполнение Брюса с игрой Эрика Клэптона, в те
времена самого знаменитого английского гитариста. Затем Брюс работал немного в группе
Манфреда Манна и принял участие в создании отличного короткого диска "Instrumental
Asylum" и обеспечил сопровождение хита "Pretty Flamengo", после чего ударник Майк
Хагг заявил, что "твердый бас Брюса не сочетается с его стилем". Эта забытая сейчас
запись отметила, впрочем, внимательному наблюдателю, что уже тогда Брюс начал
осваивать свой собственный стиль. Во времена работы в Сream Брюс стал первым
басистом, в полной мере оценившим возможности этого молодого инструмента. Альбом
"Disraeli Gears" представил также Джека как неплохого вокалиста, который от кричащих
блюзов или пресных лирических номеров первого диска Cream дозрел до оригинального и
волнующего пения, не позаимствованного у блюзовых грандов, но ставшего совершенно
"белым" и опирающегося на английские народные традиции - так, что исполнитель разом
стал в ряды лучших вокалистов континента. А музыка Джека Брюса - это целый мир, в
котором причудливо смешиваются противоположности. Его немного странные песни создают
настроение какой-то легкой тревоги, неизбывной человеческой грусти и щемящей тоски.
Вместе с тем, это не имеет ничего общего с холодным самолюбованием декаданса, за всем
этим стоит горячий бравый шотландец. Это, конечно, не праздник жизни, как у ZZ Тор
или Van Halen, но и не суицидальность Nirvana или скука Лу Рида. Последнему, кстати,
Брюс своим басом здорово вдохнул жизни в его классический LP "Berlin" 73 года. Очень
важную роль в создании этого мира сыграла поэзия партнера Брюса Пита Брауна. На одну
из заготовок Джека Пит Браун написал слова "I Feel Free", которая и стала главным
хитом дебютного диска Cream. Так сложился один из сильнейших тандемов типа
"композитор-поэт" - Брюс-Браун. Они собирались с Питом "по-быстрому", в коротких
перерывах между гастролями. Джек наигрывал на гитаре или пианино и пел тему, а Пит в
это время набрасывал слова. Брюс признает, что с ним тяжело работать, и он ценит то,
что Браун его терпит. Музыкант обычно пресекал вмешательство поэта в музыку, хотя
знал, что поэт является еще и певцом таких своих групп, как Piblokto и Battered
Ornaments. Своими стихами Браун привносил еще больше загадочности в музыку Брюса.
Например, "White Room" (68-й год, "Wheels Of Fire"): В белой комнате С черными
занавесями Рядом со станцией Серебряные кони Настигали лунные лучи В темных глазах.
Деревни из черных крыш. Не золотые тротуары. Уставшие скворцы. Восход улыбается
Твоему уходу От моего умиротворения. Я жду в этом месте. Где солнце никогда не
светит. Я жду в этом месте. Где тени сбегают Сами от себя... Сам Браун объяснял
"неконкретность" своих текстов таким образом. "Я, в отличие от других, не "проводил"
наркотические ощущения через песню. Все, что я старался - это использовать оставшиеся
в моей голове впечатления и образы от просмотра миллиона фильмов. Кроме того, это
отчасти было инспирировано многими интересными вещами вокруг в то время. Это было как
провокация, это заставляло Вас думать". Тем не менее, Браун мог заставить нас и
улыбнуться, когда писал для более блюзовых вещей Брюса. "Джек и я вышли оба из
джазового и поэтического андеграунда, и, когда мы хотели адаптировать блюз к
поп-культуре, мы стремились к тому, чтобы, в отличие от поп-музыки, там были
интересные слова. "Sunshine Of Your Love" стала буквально гимном, хотя я не был
особенно горд ею. Зато эта песня вместе c "I Feel Free" и "White Room" долго меня
кормила. Для нее я написал две трети, а Эрик написал фразу-крючок". Больше
удовлетворения принес Питу, наверное, другой их блюзовый хит - "Politician". Ведь
этот текст был навеян впечатлениями от его старого друга, такой анархической
личности, как Грэм Бонд. Во всяком случае, вряд ли можно найти лучше слова для блюза,
чем начало песни "Политик": Эй, детка, полезай В мою большую черную машину Эй, детка,
полезай В мою большую черную машину Я хочу сейчас показать тебе, В чем суть моей
политики... А ведь, кстати, Грэм Бонд мог всплыть опять в жизни Джека Брюса не только
в песне, но и в Cream! Брюс с Бэйкером прекрасно помнили все бондовскиe "штучки", но
их уважение к нему как к музыканту было безмерным. Когда в Cream все же возникла тема
усталости такого состава, они предлагали Грэма, который смог бы клавишами и саксом
разгрузить Клэптона. Но Бонд не нравился их менеджеру Роберту Стигвуду, которой хотел
руководить Cream в том же поп-стиле, в котором он успешно в дальнейшем менеджировал
(и продюсировал) Bee Gees. В том же духе действовал шеф фирмы Atlantic Ахмет Эртеган.
"Я приносил "Sunshine Of Your Love" и "White Room" - вспоминает Брюс - а Эртеган
говорил: "Нет, это не нужно. Это какие-то психоделические помои. И вообще, ты не пой.
Ты просто играй на басу. Петь должен Эрик". Но Эрик, к сожалению, часто не мог петь
даже то, что он изредка сочинял, например, "Tales Of Brave Ulysses". В то время у
него не было сил и уверенности в голосе. И после всего этого "Sunshine Of Your Love"
стала самым продаваемым синглом фирмы Atlantic за всю ее историю. Стигвуд и Эртеган
хотели представлять Cream как группу Клэптона с двумя поддерживающими музыкантами.
Они не понимали, что с Брюсом и Бэйкером это невозможно. Ведь, как вспоминал сам
Клэптон, на первой же репетиции все его амбиции лидерства "вылетели в окошко". Но,
как коммерсанты от музыки, Стигвуд и Эртеган видели, что гитарист - готовый
секс-символ, еще со времен Yardbirds. Эрик действительно был интересным и модным
парнем, и рядом с ним Джек со своим рябым лицом, неполным комплектом зубов, маленьким
ростом и неумением одеваться выглядел провинциально. Такая ситуация типична для
рок-музыки, где внешние факторы гораздо важнее, чем в любом другом жанре. Брюс был
весь как на ладони, он бесхитростно вовсю кайфовал на сцене, забавно тряся головой, в
то время как Клэптон стоял красивый и загадочный, и публика не понимала, то ли у него
нет драйва, то ли он у него такой глубокий. Первый сольный альбом Брюса "Songs for a
Taylor" после распада Сream выпускал бывший продюсер и приятель этой группы. Диск
возник под управлением великого финансиста шоу-бизне
